No Palco Mundo, Alok apresentou versão ampliada que defende a criatividade humana frente à inteligência artificial e colocou o corpo no centro da cenografia. Ele elogiou a afinidade com o K-pop e anunciou nova colab.
Alok apresentou o espetáculo “Keep Art Human” ao Palco Mundo do Rock in Rio nesta sexta-feira (11), em uma noite marcada pela estreia do K-pop na programação principal do festival. O DJ e produtor levou ao palco uma versão ampliada do show, que defende a criatividade humana diante do avanço da inteligência artificial e transforma o corpo humano em parte central da cenografia.
Em entrevista pouco antes da apresentação, o artista declarou que o K-pop e a música eletrônica têm muitas semelhanças e agradeceu por ter sido acolhido pelo público desse gênero. Ele também revelou que lançará uma colaboração com um grupo feminino, mas não ofereceu mais detalhes sobre a parceria. No decorrer do set, Alok evidenciou essa conexão ao fazer uma transição de “Gnarly”, do KATSEYE, para “JUMP”, do BLACKPINK.
“Para mim, é um templo. É um palco muito especial, onde foram construídas várias histórias muito incríveis.”
A plateia reagiu com entusiasmo: lightsticks erguidos, leques batendo e gritos que acompanharam a mistura proposta pelo DJ. O público, que lotou o espaço desde a abertura dos portões, manteve a energia para vivenciar a atmosfera do espetáculo preparado por um artista já eleito entre os três melhores do mundo pela revista especializada DJ Mag.
Alok escolheu o festival para apresentar uma versão 2.0 do projeto já exibido anteriormente em outro grande evento internacional. Sobre a adaptação para o Rock in Rio, o produtor afirmou que havia aperfeiçoado a proposta para aquela noite.
“Eu sabia que tinha que entregar o melhor que eu podia. […] A gente evoluiu bastante o show para hoje.”
A produção visual foi um dos destaques: 1.500 drones ocuparam o céu da Cidade do Rock enquanto 45 bailarinos integraram a cenografia, muitas vezes movendo-se em sincronia e repetindo gestos que criavam imagens coletivas no palco. No centro do cenário, uma mão gigante serviu de base para a cabine do DJ, posicionando o artista acima dos bailarinos e ampliando o impacto das imagens ao público.
Em um dos momentos mais marcantes, dezenas de bailarinos vestidos de preto executaram movimentos simultâneos com os braços enquanto o DJ comandava o set a partir da cabine elevada. Além da performance principal, o cantor Zeeba subiu ao palco para interpretar suas parcerias mais conhecidas, incluindo “Hear Me Now” e “Never Let Me Go”.
“Hoje, como é um show family friendly e também pela questão do horário mais cedo, é tranquilo levar eles. Eles adoram, eles estão superfelizes que vieram.”
Os filhos do artista também apareceram no palco e foram carregados no colo pelo pai durante a apresentação, participação que havia sido antecipada pelo próprio DJ. O espetáculo ressaltou a proposta do manifesto “Keep Art Human”: a defesa da expressão criativa humana em diálogo com a tecnologia.

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