Grammy amplia vagas para Artista Revelação de três para quatro

O Grammy ampliou o número de indicados ao Artista Revelação, acomodando quatro concorrentes. A mudança responde às transformações do mercado, onde executivos afirmam ser mais difícil revelar novos talentos em curto prazo.

Quando Chappell Roan subiu ao palco em 2025 para receber o Grammy de Artista Revelação e fazer um apelo por melhores condições trabalhistas para músicos, ela fez uma pausa antes de enfatizar um grupo específico da indústria.

“especialmente aos artistas em desenvolvimento”

Na avaliação de executivos do setor, o ritmo de descoberta e consolidação de artistas mudou nas últimas décadas. “Há muita coisa disputando a atenção das pessoas”, afirmou Justin Eshak, copresidente e co-CEO da Island Records, citando a dificuldade de alguém se destacar em apenas 12 meses ando que, segundo ele, o processo costuma levar quatro a cinco anos.

A Recording Academy também percebeu essa tendência. Em junho, entre mudanças que entrarão em vigor na 69ª edição do Grammy Awards, a instituição anunciou uma alteração nos critérios de elegibilidade para a categoria Artista Revelação: o número de vezes que um artista pode ser inscrito para avaliação passou de três para quatro.

“Não é a primeira vez que o nosso comitê de premiações e indicações decide analisar mais profundamente a categoria de Artista Revelação”, afirmou Ruby Marchand, diretora global de premiações e indústria da Recording Academy. Um grupo de trabalho específico para a categoria, criado no ano passado, “se reuniu várias vezes e chegou a convocar uma reunião especial com artistas de todos os gêneros, dentro dos limites do grupo de trabalho, para discutir diferentes pontos de vista. Queríamos garantir que a comunidade criativa estivesse totalmente envolvida”.

A mudança amplia o universo de possíveis indicados nesta edição. Entre os nomes citados como passíveis de terem sido excluídos antes da alteração estão Ella Langley, que acumulou 24 semanas consecutivas no topo do Billboard Hot 100 com “Choosin’ Texas” até o fechamento desta edição; Megan Moroney, cujo álbum Cloud 9 alcançou o topo do Billboard 200; e a banda Geese, que subiu em grandes palcos e participou do programa Saturday Night Live.

“Essa categoria, em última instância, trata do impacto sobre a cultura”, afirmou Zena White, diretora de operações da Partisan Records. “Não deveria ser sempre uma questão de número de vendas, quantidade de streams ou volume de execução nas rádios, porque a cultura é muito mais complexa do que isso.”

Marchand observou que a Recording Academy também revisou a descrição da categoria: o texto deixou de buscar artistas que alcançaram “proeminência” e passou a procurar aqueles que obtiveram “impacto cultural e comunitário significativo na indústria e no cenário musical”. Ao explicar a decisão de acrescentar um ano à janela de elegibilidade, a academia destacou que o desenvolvimento de um artista é um processo em evolução, sobretudo num momento em que ouvintes descobrem e consomem música de formas diversas.

Há diversos exemplos recentes de artistas cujo crescimento levou anos. Slayyyter chegou a abrir shows para Charli XCX em 2019 antes de alcançar maior projeção com o álbum de dance pop Wor$t Girl in America, lançado nesta primavera. Don Toliver conquistou no início do ano seu primeiro número 1 no Billboard 200 com o quinto álbum de estúdio. Dominic Fike vive agora seu maior sucesso musical até o momento, às vésperas do lançamento de um novo álbum em outubro. Role Model teve sua explosão viral em 2025, quase uma década depois de iniciar a carreira, com a primeira entrada no Hot 100 graças a “High Hopes 3000”.

“Sei, pela experiência de quase duas décadas trabalhando com desenvolvimento de artistas, que um artista nunca está realmente desenvolvido”, disse Zena White, acrescentando que mudanças pessoais e culturais alteram a recepção do trabalho ao longo do tempo.

Especialistas destacam que a alteração nos critérios pode ampliar consideravelmente a lista de elegíveis para uma categoria que frequentemente impulsiona carreiras. Na última década, vencedores fora do universo pop registraram impactos imediatos: após a vitória de Chance the Rapper em 2017 houve 38,5 milhões de reproduções oficiais sob demanda na semana seguinte, um aumento de 103% em relação à semana anterior. Samara Joy, vencedora em 2023, teve aumento de 343% nas reproduções semanais oficiais sob demanda, e seu álbum Linger Awhile estreou no Billboard 200 e atingiu o primeiro lugar na parada Jazz Albums.

“Coisas como oportunidades no cinema, uma enxurrada de artistas querendo fazer duetos com ela, grandes produtores querendo trabalhar com ela, fazer música para filmes e ofertas para atuar na Broadway… todo tipo de oportunidade que você imaginaria que esse tipo de prestígio poderia abrir, abriu”, lembrou Jamie Krents, presidente e CEO da UMe e da Verve Label Group, sobre os efeitos da vitória de Samara Joy.

Além dos exemplos históricos, houve aumento de streams para vencedores mais recentes: os streams de Chappell Roan e Olivia Dean cresceram após suas vitórias, com altas de 70% e 39%, respectivamente.